Verre d'art Durand

Bien que certaines références indiquent Durand Art Glass a été fondée par Victor Durand, Sr. à Vineland, New Jersey en 1924, ce n'est que partiellement vrai. Il y avait une entreprise qui produisait de la verrerie marquée Durand à Vineland, mais elle a été nommée Vineland Flint Glass Works et elle a vu le jour en 1897. Victor Durand, Jr. a travaillé avec son père pour fonder la société qui produisait de la verrerie chimique et scientifique. années, selon le Centre culturel et artistique de Wheaton à Millville, NJ

Les Durands étaient originaires de Baccarat, en France, où ils ont travaillé pour les célèbres Cristalleries de Baccarat avant de migrer vers les États-Unis à la fin des années 1800. Ils ont tous deux perfectionné leurs compétences dans un certain nombre d'usines de verre aux États-Unis avant l'ouverture de Vineland Flint Glass Works, selon TheAntiquarian.com.

Victor Durand, Jr. a finalement acheté la part de son père de l'entreprise, et la société a prospéré au début des années 1900 que ses affaires ont augmenté. En fait, Vineland était considérée comme l'une des entreprises les plus prospères du pays à cette époque. En conséquence, le rêve des fondateurs de produire du verre d'art a été mis en mouvement.

Comment le "Fancy Shop" est venu

Durand Art Glass Shop, une division de Vineland Flint Glass Works, a été créée à la fin de 1924 avec l'aide de Martin Bach, Jr. qui avait hérité des formules de la société Quezal Art Glass and Decorating Company de son père.

Malheureusement, Quézal était en détresse financièrement quand il a pris ses fonctions de directeur général par la suite fermé, le laissant disponible pour examiner l'offre d'emploi de Durand.

Après avoir accepté le défi de diriger cette nouvelle entreprise de verre d'art, Bach a rapidement rassemblé plusieurs anciens travailleurs de Quezal pour le rejoindre.

Ensemble, ils ont inventé ce qui était connu autour de l'entreprise comme le «magasin de luxe» produisant un verre d'art élégant qui reproduisait les designs les plus populaires de Quezal. Le groupe ne s'est pas arrêté à imiter leur travail antérieur cependant. Les pièces de transition combinent l'influence de Quezal avec de nouvelles techniques. Mais même si le magasin sophistiqué a finalement produit des marchandises distinctives à Durand, de nombreuses influences Quezal ont persisté tout au long de la production de la division.

Il est intéressant de noter que la division verre d'art de Vineland Flint Glass Works n'a jamais été considérée rentable. Cela ne veut pas dire que le travail de cette division n'a pas été reconnu. Le verre d'art Durand a reçu la Médaille d'Honneur à l'Exposition internationale du Sesquicentennial à Philadelphie en 1926. Mais c'est l'engouement de Victor Durand pour le verre qui a empêché le magasin chic de se vendre au détriment d'autres produits plus lucratifs. Ceci est à comparer avec Louis Comfort Tiffany qui était également connu pour subventionner les entreprises artistiques de son entreprise avec sa fortune personnelle au cours de cette même période.

Victor Durand est mort tragiquement dans un accident d'automobile en 1931. Vineland Flint Glass Works tentait de fusionner pour la deuxième fois avec une autre entreprise de Vineland, Kimble Glass Company, à cette époque.

La fusion a été complétée par la veuve de Durand et Kimble a vendu la plus grande partie du stock de verre d'art de Durand. La société fabriqua une ligne de verre à bulles similaire à celle produite par Steuben , mais à la fin de l'année 1932, le magasin de luxe ferma et tout le stock restant fut brisé et jeté, au grand dam des collectionneurs d'aujourd'hui.

Les couleurs et les motifs de Durand

Durand employait souvent du verre jaune de diverses teintes. Il a été qualifié de «verre à huile» par les employés de la boutique, mais la société l'a appelé «ambre gris». Ce verre jaune était considéré comme impératif pour produire des couleurs distinctives dans le verre irisé de l'entreprise. Cette irisation était appelée "lustre". Le lustre iridescent, appelé "Tiffany iridescent" par Durand, a été réalisé en mélangeant du chlorure d'étain avec du chlorure de ferrum à base d'eau.

Les colorations bleues et dorées de la finition brillante ressemblent également au verre Aurene de Steuben (voir plus d'images ci-dessus).

L'un des dessins prolifiques produits par Durand était Peacock Feather (voir photo ci-dessus). Cette conception a été popularisée par Tiffany d'abord et également faite par Quezal. Ces pièces ont été fabriquées dans des couleurs transparentes et opaques. Durand a utilisé le terme «flashé» pour la couleur transparente sur ce type de pièce produite en bleu, vert et rouge rubis avec du jaune en quantités plus limitées, à ne pas confondre avec ce que les collecteurs appellent aujourd'hui la couleur « flashée ».

À partir de 1925, les morceaux de plume de paon ont été faits dans le verre «casé» aussi bien. Ces pièces ont été produites en superposant des couleurs de verre puis en découpant la (les) couche (s) colorée (s) pour révéler le verre transparent en dessous. Cette technique est communément appelée "couper à effacer" par les collectionneurs aujourd'hui. Durand, cependant, a catalogué ce style comme "Cased Glass" et reproduit la technique dans de nombreux modèles et couleurs.

King Tut était un autre dessin populaire que Durand a fait sous diverses formes. Ce motif tourbillonnant peut également être tracé à Tiffany, et a été fait par Quezal aussi bien. Ces pièces ont été faites dans une variété de couleurs avec la finition de lustre.

Le verre Crackle de Durand a été fabriqué selon un procédé en deux étapes où le verre chaud était recouvert de couches de verre coloré, puis trempé dans de l'eau froide afin que la couche supérieure se fissure. Le verre a été réchauffé puis soufflé dans un moule pour le façonner. Un certain nombre de noms différents ont été utilisés pour décrire les combinaisons de couleurs qui en résultent avec une finition brillante, y compris mutuel, maure et égyptien. Crystal Crackle a également été faite avec une couleur filetée sur une base transparente similaire au motif de filetage de Steuben.

Le camée et les pièces coupées à l'acide ont également été fabriquées par Durand, mais en quantités limitées. D'autres articles spécialisés, tels que les Bubble Balls pleines et creuses, ont été produits sous forme de lampes, mais ont ensuite été collectés en tant que presse-papiers. D'autres lampes avec des conceptions de base variées ont également été fabriquées en verre dans l'usine, et des nuances assorties en lin ou en parchemin ont été commandées pour les faire correspondre.

Les teintes se détériorent généralement au fil du temps, rendant les lampes complètes difficiles à trouver.

Identifier Durand Art Glass

Beaucoup de pièces de Durand n'ont pas été signées, en particulier les marchandises précoces. Ils étaient marqués d'étiquettes en argent et en papier noir, qui s'usaient habituellement au fil du temps, laissant les pièces non marquées aujourd'hui. Les pièces plus grandes ont des pontils polis même lorsqu'une marque n'est pas présente. Ces pièces sont identifiées par les formes, les couleurs et la décoration, y compris la finition irisée d'ambre gris des bols opaques et des vases.

Les pièces postérieures ont été marquées de plusieurs façons. Certains avaient une main incisée marquée à la seule lecture "Durand". Parfois, la marque était accompagnée d'un grand "V" et des chiffres indiquant le nombre de forme et la hauteur de la pièce. La plupart de ces marques gravées ont été tracées avec un crayon en aluminium donnant au lettrage une apparence argentée.